人間通訊社

「畫說紅樓─旅順博物館藏〈紅樓夢畫冊〉展」10月2日在佛陀紀念館開幕，當天下午邀請旅順博物館副館長房學惠於佛館本館多功能教室，以「卷帙浩繁 富麗精雅─旅順博物館藏紅樓夢畫冊解讀」為題，展開專題講座。

「『紅學』的文字研究者眾多，但在美術上專研的人並不多。」房學惠從繪畫藝術的角度，帶領聽眾探索不同形式的《紅樓夢》畫，如版畫、民間藝術、畫家繪本等，更闡述清代中期至民國時期的《紅樓夢》畫作藝術創作情況。

她表示，清代中晚期，西方石印技術傳入中國，因此中國大量採用此種印刷方式，也造就紅樓夢插畫作品的廣泛傳播。她舉被視為紅樓夢插圖先驅者的畫家阿英談起，說明當代紅學畫作可大略分為刻版插圖、民間藝術、畫家繪本3種類型，版畫插圖特徵是以單一情節表現，而加入插畫出版後的《紅樓夢》廣為盛行；也因《紅樓夢》中的熱鬧場景，當代民眾便利用其中熱鬧的故事情節插畫，引伸為喜慶、年畫、燈籠畫等民間藝術。

因《紅樓夢》插畫的盛行，當時的畫家也加入繪畫行列，由於畫家的繪畫素質較高，再加上石印技術日漸發達，因此紅學插畫漸漸有了豐富的色調，以及更高一層的藝術價值。

和單一情節、單一色彩的刻版插圖不同的是，畫家繪本的表現方式，演變為在同一個畫面中，以遠山近景或牆垣做分割，呈現兩三個回目的情節，甚至衍生出連環畫冊。旅順博物館藏的《紅樓夢畫冊》中的情節回目圖，首開大觀園全景圖，在120回目中，共以230幅畫呈現，以多篇幅、大篇幅的方式展現情節及其時代背景，是它的一大特點。

房學惠向聽眾介紹畫冊基本概況到裝裱情況、用畫內容、對畫冊作者的考證等，並分析《紅樓夢畫冊》畫師孫溫及孫允謨兩人的畫風差異。談及繪畫技法，房學惠指出，結合當時時代背景，西方傳教士也是中國宮廷畫家的郎世寧，將原本的中國傳統工筆青綠山水技巧，加入焦點透視、光影明暗等西方元素，讓畫面的空間感更明朗、畫面更開闊；而近大遠小的表現方式，也讓畫面的中心感更加強烈，成為清代宮廷畫的特色，在當時蔚為風潮。

畫師孫溫及孫允謨叔姪二人，即是採用宮廷畫風，構圖也從一幅畫單一情節轉變為多情節，甚至連續情節畫面共存。故事刻畫的圖像表現隨意，有些回目以一張、兩張呈現，也有些回目以十幾張畫作的大篇幅呈現。

旅順博物館藏的《紅樓夢畫冊》最大的藝術價值在於，它是目前唯一以大型彩繪、連環畫方式呈現的《紅樓夢》，更以紀實手法表現當代建築人文風情，若往後想重建大觀園，此畫冊必是最大助力。